【移ろう横顔を部屋に迎える】トム・エバハート『Mr. ShapeShifter』アクリル原画のご紹介

ご来館ありがとうございます、やまアートミュージアム館長の山本です。

やまアートミュージアムは、私が運営するネットショップ『やまアートギャラリー』の魅力をご紹介するオンラインミュージアムです。

本日も心に残る一枚をお届けします。

トム・エバハートの『Mr. ShapeShifter』は、世界に1点だけのアクリル原画です。深い青の中央に置かれた白い円の中で、表情を決めきらない顔が傾いでいます。見る側の体調や光の状態で笑って見えたり眠って見えたりするため、飾ってから毎日印象が変わる一枚です。作家の直筆サインと本物証明書が付属し、寸法は縦57cm×横76cmです。

① 本日のご紹介作品

本日ご紹介する作品は、トム・エバハート氏の『Mr. ShapeShifter』という作品です。

まず、目のやり場が定まりません。

深い青の真ん中にぽっかりと白い円があって、その中の顔が、わずかに傾いでいます。

見上げているようにも見えるし、眠りに落ちる寸前のようにも見える。

どちらとも決めきれない角度なんです。

正直に言うと、私はこの一枚の前で二度、見方が変わりました。

最初は笑っている顔に見えて、少し目を離してもう一度見たときには、静かに眠っている顔に見えたんです。

『Mr. ShapeShifter』、日本語にすれば『姿を変えるもの』。

題名のとおりでした。

今日この作品を知っていただくと、「絵は毎日、同じ顔をしている」という思い込みが、たぶん外れます。

この作品は、トム・エバハート作品を多数ご紹介しているネットショップ『やまアートギャラリー』で、専属お探しの一点としてご案内しています。

② シュルツが生涯の権利を託した、ただ一人の画家

トム・エバハートは1952年、アメリカ・ワシントンD.C.生まれの画家です。

イェール大学の美術・建築学部で絵画を学び、1980年に『ピーナッツ』の作者チャールズ・M・シュルツと出会いました。

そこから20年にわたる交友が始まります。

1991年、シュルツとユナイテッド・メディアは、ひとつの契約を交わします。

『ピーナッツ』の題材を自身の作品に使う権利を、エバハートに生涯にわたって認めるという内容でした。

キャラクターを「借りて描く」画家ではなく、生涯の権利を託された、ただ一人の画家です。

1990年1月には、ルーヴル美術館で初の個展が開かれています。

つまり彼は最初から、漫画の絵を売る人ではなく、美術の文脈で評価されてきた画家なんですね。

その画家が、スヌーピーの線を借りて、自分自身の話をする。

ここが、この作品を見るときの入口になります。

③ 数字で見る『Mr. ShapeShifter』

• 作家：トム・エバハート（Tom Everhart／1952- ）
• 作品名：Mr. ShapeShifter
• 技法：アクリル原画
• エディション：なし（世界に1点）
• 寸法：縦57cm × 横76cm
• 署名：作家の直筆サインあり
• 付属：本物証明書

版画には限定部数があります。

750部、あるいは125部といった数字が、そのまま希少性の説明になります。

けれど原画には、その数字がありません。

1、それだけです。

コレクターとして正直に言えることがあるとすれば、原画は「次があるかどうか」を考える対象ですらないんですよね。

同じ絵が二度出てくる可能性が、構造上ゼロなので。

・・・ただ、数字で語れるのはここまで。

ここからは、この絵がなぜ「毎日違う顔」に見えるのか。

その仕組みの話に迫っていきたいと思います。

④ 顔を変えているのは、絵ではなく私たちのほう

エバハートは、シュルツから受け取った考え方を、たびたび自分の言葉で紹介しています。

『Free Bird』のステートメントでは、シュルツがこう言い続けていたと語っています。

「見慣れたものを、見慣れない角度で差し出せたとき、作家はいちばん成功する」（出典：『Free Bird』作家ステートメント）

見慣れたもの、というのがスヌーピーの顔です。

見慣れない角度、というのが、エバハートの絵の中で起きていることです。

彼は自分の手法を「カモフラージュ」と呼んできました。

シュルツの線を、そのままの意味では使わない。

題名も、絵の中身をまっすぐには指さない。

そうやって、見る人が自分の物語を持ち込める余白を、意図的に空けておくやり方です。

『Mr. ShapeShifter』という題名も、まさにその作りに見えます。

姿を変えるもの、とだけ言って、何が変わるのかは言わない。

だから、こちらが変わるんですね。

疲れて帰ってきた夜は、眠っている顔に見える。

休みの日の朝は、笑っている顔に見える。

絵は一ミリも動いていないのに、です。

以前、当店で絵を迎えてくださったお客様から、こんなお便りをいただいたことがあります。

ご主人の帰りを待って、二人で壁に飾り終えたところです、と。

作品そのものより、その時間のほうが記憶に残る。

『Mr. ShapeShifter』は、たぶんその記憶を毎日少しずつ更新していくタイプの絵です。

⑤ 一度きりの筆が、二度と再現できない理由

先ほどの「毎日違う顔に見える」という感覚。

実はこれ、気分の問題だけではなくて、画面の作りがそう仕向けています。

まず、この絵には版がありません。

版画なら、同じ版を同じ順番で重ねれば、同じ絵がもう一度立ち上がります。

原画にはその後戻りがないんです。

画面の周囲に飛んでいる黄色や青の粒を見てください。

あれは描き足した点ではなく、勢いのついた筆から離れた絵具です。

どこに落ちるかは、描いている本人にも決められません。

料理でいえば、鍋をあおった瞬間の火の形に近い。

同じ手つきをもう一度やっても、同じ形にはならないやつです。

そして中央の白い円。

輪郭の黒い線は、途中で太くなったり、かすれたりしています。

一筆で引き切った線だからです。

止めて、直して、整えた線ではない。

だから見るたびに、目が違う場所に引っかかります。

昨日は口元の線を追っていたのに、今日は円の右上のかすれから入ってしまう。

・・・と、ここまでで、この絵が「決めきらないように作られている」ことがお分かりいただけたかと思います。

この決めきらなさを、いちばん大きく動かしているのが、色なんです。

⑥ 青は静けさ、黄色は目覚め

この絵の面積の大半は、深い青です。

ただ、一色の青ではありません。

上のほうは水を含んだような明るい青で、下に向かうにつれて、夜に近い濃さになります。

朝の光で見ると、この青は涼しい方に振れます。

窓から入る白い光が青と混ざって、部屋の温度が一度下がったように感じられます。

夜、電球色の明かりの下で見ると、同じ青がぐっと沈みます。

沈むというより、奥行きが出る、という言い方のほうが近いかもしれません。

そこに黄色です。

画面の上部を横切る黄色い帯と、飛び散った黄色い粒。

この黄色があるおかげで、青が「重い暗さ」に落ちきりません。

黄色は音でいえば、目覚まし時計ではなく、隣の部屋から聞こえてくる誰かの鼻歌くらいの音量です。

うるさくないのに、確実に「起きている」ことを知らせてくる。

そして白い円。

暖色でも寒色でもない、ただの白い余白です。

これは呼吸の着地点なんですね。

青と黄色のあいだを行ったり来たりした目が、最後にここで一度止まる。

止まった瞬間に、あの顔と目が合ってしまう。

ドキッとするのは、たぶんこの順番のせいです。

黒についても触れておきます。

輪郭と、画面下の帯に使われている黒は、影ではありません。

静けさの担当です。

この黒があるから、青と黄色がどれだけ跳ねても、絵全体は騒がしくならない。

⑦ 題名が、いちばん最後まで残る

エバハートの作品を何点か並べてご覧いただくと、あることに気づきます。

題名が、絵の説明になっていないんです。

『Snoozing In My Big Black Boot』も『Coup D'etat』も、絵を見ただけでは題名にたどり着けません。

これは彼が意図的にやっていることで、本人が繰り返し「カモフラージュ」という言葉で説明してきました。

見る人に、自分の答えを持ち込ませるための仕掛けです。

『Mr. ShapeShifter』も同じ設計だと感じられます。

飾った初日、この題名はただの札です。

半年経つと、この題名が自分の生活の説明に変わります。

「今日はShapeShifterがこっちの顔だな」と、勝手に思うようになる。

そうなったとき、この絵は完全にその家のものになっています。

⑧ この絵にはどんな額が合う？

ここからは、この作品にどんな額装が合うのか。

私のおすすめを3パターンご紹介させていただきます。

なお、この一枚は現在ご用意のある作品ではなく、これからお探しする一点です。

ですので以下は「見つかったとき、どんな迎え方をするか」という設計図として読んでいただければと思います。

余白をそのまま残す『ホワイト額装』

寝室に向けた一案です。

この絵は、周囲に紙の白がたっぷり残っています。

そこに白系の額をあわせると、絵の白と額の白がつながって、画面が壁のほうへ広がっていくように見えます。

移ろう横顔を、額の中に閉じ込めない。

そういう選び方です。

朝、カーテンを開けた直後に見ると、青がいちばん澄んで見えます。

一日の始まりに、視界の端に涼しい面積があるというのは、思っている以上に効きます。

夜、間接照明だけにすると、今度は白い額が光を拾って、絵の輪郭がやわらかくぼやけます。

眠る前に眺めるには、このぼやけ方がちょうどいいんです。

寝室に絵を飾ると、家族の会話が変わるという話をよくします。

「今日のあれ、笑ってる顔に見えない?」と、寝る前に一言だけ交わす。

その一言のために飾る、というのは十分に理由になると思っています。

青を深く沈める『ネイビー額装』

作品専用カラーの一案です。

青い絵に青い額?と思うかもしれませんが、実はこれがいちばん化けます。

額のネイビーが画面の下部の濃い青と手をつないで、絵の重心がすっと下がるんです。

すると、上部の黄色い帯だけが軽く浮き上がって見えます。

応接室のように、人が座って向き合う空間に向いています。

昼間、自然光の下ではネイビーはほとんど黒に見えます。

来客の目には、静かで格式のある一枚として映ります。

夜、スポットライトを一段落とすと、額の青みが起きてきます。

そこで初めて「あ、額も青だったんですね」と気づかれる。

この二段階が、会話の入口になります。

私自身、自宅にも一枚、絵を掛けています。

正直に申し上げると、届いてから飾る場所を決めるまでが、いちばん楽しい時間でした。

ここでもない、あそこでもないと壁を見て回って、結局いちばん長く座る場所の正面に落ち着いた。

『Mr. ShapeShifter』も、たぶんそうやって居場所が決まる絵です。

黄色を一段持ち上げる『マスタード額装』

カフェや店舗など、商業空間に向けた変化球です。

画面上部の黄色い帯を、額の側で受け止めにいく選び方になります。

マスタードは彩度を抑えた黄色なので、絵の黄色と競り合いません。

競り合わずに、下から支える位置に回ってくれます。

昼、外光の入る店内では、この組み合わせがいちばん遠くまで届きます。

入口から入ってきたお客様の視線が、まず黄色に引っ張られる。

夕方、照明が主役になる時間帯には、マスタードが茶色寄りに落ち着いて、木の什器となじみます。

一日のうちで表情が二度変わる絵と、二度変わる額。

カウンター越しに「あの絵、時間で変わりますよね」と言われたら、その店の常連が一人増えた合図だと思います。

⑨ まとめ

『Mr. ShapeShifter』は、こちらの気分を映して顔を変える一枚です。

正確に言えば、絵は変わっていません。

変わるのは見ている自分のほうで、この絵はそれを毎日そっと教えてくれます。

移ろう横顔を部屋に迎えるというのは、そういうことなんだと思います。

美術館で見た絵に、そんな関係は生まれません。

一度きり、決められた時間、決められた距離で見て終わりです。

毎日、違う体調で、違う光の下で、同じ絵と目を合わせ続けたときにだけ現れるものがある。

それは、買った人だけが知る顔です。

そして、この一枚について正直にお伝えしておかなければならないことがあります。

本作はいま、すぐにお渡しできる状態にはありません。

原画は世界に1点だけの作品ですから、ご希望をお預かりして、これからお探しする形になります。

数ヶ月で見つかることもあれば、もっと先になることもあります。

見つからないまま終わる可能性も、正直にお伝えしておきます。

それでもリクエストをいただく意味があるのは、こういう理由です。

名品は、ある日ふいに、たいてい一度きり市場に現れます。

そのとき「どなたが探しているか」を私たちが知らなければ、目の前を通り過ぎるのを見送るしかありません。

先にご希望を伺っておくことで初めて、現れた瞬間に「あの方のための一点だ」と気づいて、確保してご連絡できます。

ご相談・ご登録は無料です。

しつこい営業は一切いたしません。

一度伺ったお名前と作品を、忘れることはありません。

「ずいぶん前にお話しした、あの作品が入りましたよ」

そんなご連絡を、いつかお届けできるのを楽しみにしています。

作品のご不明点や額装のご相談は、お気軽にお問い合わせください。専属お探しサービスの詳細はこちらからもご相談いただけます。

よくあるご質問

この作品は本物ですか？

はい、作家の直筆サイン入りの作品で、本物証明書が付属します。当ギャラリーはトム・エバハート作品を継続して取り扱っており、真作であることを確認したうえでご案内しています。

額装は変更できますか？

はい、額装のご相談を承っております。本記事でご紹介した3パターンのほか、お部屋の壁色・照明・設置場所をお伺いしたうえで、最適な額装をご提案いたします。お問い合わせフォームよりお気軽にご相談ください。

送料はかかりますか？

ご案内が確定した段階で、作品ごとに配送方法と送料をご案内いたします。原画は輸送時の保護が必要なため、作品のサイズと額装の仕様にあわせて梱包・配送手段を個別に手配いたします。

この作品は、いま購入できますか？

いいえ、本作はいますぐお渡しできる状態にはありません。世界に1点のみの原画のため、ご希望をお預かりしたうえで、当ギャラリーがあなたの専属としてお探しする形になります。数ヶ月で巡り合えることもあれば、もっと先になることも、見つからないまま終わることもあります。ご相談・ご登録は無料で、しつこい営業はいたしません。

原画と版画では、希少性の意味が違うのですか？

はい、意味が異なります。版画は限定部数という数字で希少性が語られますが、原画は世界に1点のみで、同じ作品が二度市場に出ることが構造上ありません。『Mr. ShapeShifter』はアクリル原画のため、エディション番号を持たない一点物です。